top of page
課程簡介
學員會在五門課當中，完成以創意為主的四張迷你作品印製。
「以光作畫」為攝影最初的本質，歷史上首本攝影書籍《藍曬印象：英國藻類照片》（1843 年出版）僅使用海藻、藥劑，與水彩紙印製而成並成為經典。
1920 年代，無相機攝影（cameraless photography）成為藝術攝影的創意手法，知名攝影家 Man Ray、László Moholy-Nagy，與 Christian Schad 皆為使用無相機技法的先驅與代表人物。
無相機攝影並非反抗，而是一種創意手段以及有別於相機攝影（lens-based）的思考方式，適合對於古典顯影以及創意思考有興趣的學員參與。這門課程以講課、導師示範、學員實作、討論為主，會帶學員觀察化學成像（Chemigram）與實物投影（Photogram）的製程與變因，進而輔導學員製作一組迷你作品集。
此課程建議一對二上課，方能透過評圖獲得不同的建議與討論；可於報名表上勾選「請工作室媒合同學」，或自行找好上課夥伴。
-
六堂課內容（每堂4~4.5小時）1. 觀念引導、刷痕的意義、凡戴克棕demo 2. 凡戴克棕提案、學員現場印製 3. 染色氰顯影 demo 4. 染色氰顯影學員現場印製、重鉻酸膠質顯影印製（第零層） 5. 重鉻酸膠質顯影印製（準備層、第一層） 6. 五張企劃提案與印製、重鉻酸膠質顯影印製（第二、三層）
-
技術部份注意事項此課程與一般古典顯影課程差異：一般單堂課程以「技法教學」為主，學員可自行挑選影像印製，毋須評估影像內容與技法的關係；此系列課將影像與技法同時列入創作考量。
-
暗房租借與耗材注意事項∎ 上課期間最多可租借暗房兩次，為了讓學員皆可租用，每人租借加總時間不超過12小時。 ∎ 課程期間使用暗房，已含藥水費用、需自備水彩紙。
-
專文介紹點擊圖片進入文章
學員作品
點擊圖片進入完整系列
招生對象
長期使用數位相機，想轉換思考方式的創作者
想提升影像內容敘事的創作者
想理解媒材使用邏輯的創作者
導師 韓筠青
文學出身的影像創作者，同時以經營者、教育者，英文攝影書籍譯者身份生活於台北。
Anna 於 2011 年取得舊金山藝術大學 MFA 攝影碩士學位；攝影作品從情感出發，以 Storytelling（故事敘事法）以及 Self-portrait（自拍）的方式表述，並使用十九世紀古典化學方法（Historical Process）印製與展出。Anna 相信，以自己為本質的創作就像一段未知的旅程，可從中感受到生命的各種啟發與意義。
bottom of page