top of page

共讀會:自畫像與自拍文化史

第二季 藝術家工作室作為場域(十七世紀 vs. 當代)

週二場 20:00~22:30(剩二名額)

2/6(僅首次週一)、2/21、3/7、3/21、4/11

每期 4~5 人​;新組員 $1500 元、第一季組員續報 $1200。

除第一堂時間外,組員可協議微調日期。

第二季主題

藝術家工作室作為場域(十七世紀 vs. 當代)

 

與中古世紀畫家「在外創作」的常態不同,十七世紀時,「工作室」反而成為畫作發生的場域。畫家權衡工作室這個空間的神聖與私密性後,納入自拍肖像中。

 

這期討論的當代攝影家,將「影棚」做為自拍場所,本期針對藝術家工作室作為「場域」,以及發生於其中的肖像作為討論主題。

*共讀會只閱讀尚未有繁中翻譯的英文書籍,以討論與分享為主;詳細進行方式請參見下方「如何共讀」。

藝術史以及攝影史當中,並沒有特別獨立一個子題探討自畫像/自拍的演進史,即使有,也將繪畫與攝影分為兩個類別討論。本期共讀會精選兩本關於「自畫像」的熱門出版,提取不同世紀的相近主題進行討論。

 

如果你喜歡閱讀關於影像的文字書寫,歡迎你加入共讀會。主持人 韓筠青 的攝影創作以自拍為出發點,此自拍非 selfie,而是將自我作為研究主體的 self as subject 藝術自拍;主持人將藉由共讀,與學員揉捏出屬於這個時代的自拍觀點。

共讀會事前由主持人分配 1000 - 1500 字的篇幅讓組員進行摘要式的翻譯、編輯共筆,於線上聚會時與共讀組員分享自己的觀點、討論。

​「原文閱讀」聽起來很漫長而且枯燥,但有了共讀夥伴的彼此支持,你會發現一次讀一點、一人讀一點所能注入的專注力,會讓自己再精進自我的路途上走得更長遠。

為何我們共讀
選書介紹 - 每期將提取兩本書中不同章節

Auto Focus: The Self-Portrait in Contemporary Photography

Author: Susan Bright

The Self-Portrait: A Cultural History

 

Author: James Hall

275796607_353415536796754_5088244509051596131_n_edited.jpg
主持 韓筠青 Anna

文學出身的影像創作者,同時以經營者、教育者,英文攝影書籍譯者身份生活於台北。

 

Anna 於 2011 年取得舊金山藝術大學 MFA 攝影碩士學位;攝影作品從情感出發,以 Storytelling(故事敘事法)以及 Self-portrait(自拍)的方式表述,並使用十九世紀古典化學方法(Historical Process)印製與展出。Anna 相信,以自己為本質的創作就像一段未知的旅程,可從中感受到生命的各種啟發與意義。

2010 舊金山藝術大學 MFA攝影碩士

2008 輔仁大學 英文系 學士

bottom of page