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課程簡介
此為理論與實作並進的高強度工作坊，學員將完成一組課堂專題的作品集，並充分理解選定機具的創作方法論與策略。（報名不需具備學術基礎。）
本次工作坊將跳脫一般攝影與相機的關係，透過接觸其他工具、媒材、方法去創造影像，同時在過程中反思攝影的特性、以及發展在創作上的各種可能。
「日常的造像機」將從影像的可複製性、時間紀錄與質地變化等不同層面開始，以生活常見的各種媒材、工具像是影印機、拍貼機進行創作，增加敘事跟觀看上的策略。課程中將會分為實作與概念討論兩部分，在實際練習之外亦會介紹到相關脈絡的作品。同時在工作坊之中互相分享實作的成果。在「拍照」之外，影像仍是充滿各種變化、允許各種實驗。
招生對象
找尋嶄新創作方法的人
意圖加強媒材使用強度與掌握度的攝影人
嘗試發展系列性作品的創作者
對敘事性創作感興趣的人
導師 許鈞宜
多媒材創作者／藝評書寫／獨立策展人
1992年生於宜蘭，現為國立臺北藝術大學美術學系博士候選人。
從事影像與文字創作，聚焦於影像與記憶、知覺之關係。作品多從實驗電影、拾獲影像等脈絡出發，試圖建構影像自身的問題性。
曾策劃展覽「不在此見」(2020, 關渡美術館)、「遭逢的映像」（2020, 靜慮藝術），亦參展於「台灣當代一年展」、「臺北詩歌節」等。曾獲「世安美學論文獎」、「香港青年文學獎」。書寫散見於《現代美術》、《PAR 表演藝術雜誌》、《字花》與網路媒體Mplus等。
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