【學生聯展專訪】單色、薄膜與陰影 —— 曹建捷《潛流 Undercurrent》的氛圍式語言
- 韓筠青 Anna
- 15小时前
- 讀畢需時 2 分鐘
建捷首次於敘光室上課是 2023 年，報名的是自然光人像課。起初的動機很務實：沒有燈，就學如何以自然光把人拍好。那時建捷還沒有「系列作品」的概念，拍完一場就算一套作品，照片也多是隨手記錄，拍久了便發現：漂亮只剩短暫愉悅，似乎少了一點「什麼」。
建捷用「有話想說，但說不出來」形容自己；看別人的作品時，總能對上一部分，卻總少一個詞，於是想用創作把那句話補齊。心態轉折來自《超越單張》的創作課程，從「拍很多再挑」走向「先知道堆疊的素材」，並開始提前製作企劃，讓拍攝線索累積，系列才有方向。
《潛流 Undercurrent》便是這段進步的證明。全系列為黑白影像，因為這系列要處理的是光與陰影，並非現實世界的色彩。黑白讓「陰影」成為主角，也把情緒從表面美感拉回更深處。「水」貫穿全作 —— 霧、海、冰、乾掉的水痕 —— 像潛意識的領域：未知、不安，卻是生命更大的一部分。
畫面經營上，建捷刻意讓鏡頭前像隔著一層水氣或薄膜：高光被柔化、輪廓略微散開，細節在清晰與朦朧之間擺盪，讓觀者先進入「被覆蓋、被淹沒」的感覺。
這系列作品命名為《潛流 Undercurrent》，源自暗流在水面下牽引人，可能把人拖走，也可能帶往未預期之處。建捷要說的，是從掙扎、否認、抗拒，到最後學會與影子共處。對建捷而言，攝影不已從拍照的愉悅回饋，轉為向內探索、逐步命名的方法。
曹建捷 @cchieh.t
＊friends with 敘光室 since 2023 ＊
1996年冬天生於台北，心理學背景，現從事社會福利工作。喜歡閱讀、走路和做白日夢。將攝影視作關照生命的方法，希冀透過影像搭建起遭逢的時刻，持續覺察攝影與自己的關係。
《潛流 Undercurrent》作品介紹
《潛流 Undercurrent》 是對意識流動與存有顯現的影像書寫。
作品以低維度的幽暗界定主體觀照的場域。潛流，作為無意識的容器，引導個體沉潛，觸及結構解構前的本質。每一個流動的痕跡，都指向孤獨作為深度覺察的必然前提。
潛流的最終歸宿是 Encounter（遇見），那是心靈結構完成顯影後，情感連結得以穿透的瞬間。
留言